더욱 개인화되는 인공지능 기술
올해 IFA의 최대 화두는 AI (Artificial Intelligence)였습니다. 각 기업은 AI 기술을 가전제품에 어떻게 적용하고 그로 인해 어디까지 발전할 수 있을지를 보여주고자 했습니다. 편의성과 효율성 증대에서 한 단계 더 나아가 AI가 사용자의 라이프스타일을 이해하고 학습하여 일상의 순간마다 편리함을 제공하는 건 물론이고 감정적인 경험까지 제공하는 미래의 가전제품을 보여준 것입니다.

삼성전자는 ‘AI For All(모두를 위한 AI)’이라는 주제로 AI가 적용된 생활가전, 모바일, 영상디스플레이를 공개했고, LG전자는 가전업계 최초로 생성형 AI가 탑재된 AI홈 허브와 AI 가전을 선보였습니다. 사용자가 AI홈과 음성 대화를 나누면 AI는 대화 맥락과 주변 환경을 파악하여 사용자의 라이프스타일을 분석하고, 그 결과를 바탕으로 가전과 IoT(Internet of Things) 기기를 스스로 제어하며, 홈 어시스턴트 로봇은 chatGPT를 활용해 사용자와 이야기를 나눕니다.

AI 기술은 주방에서도 큰 역할을 합니다. 냉장고 내 음식물을 파악하여 신선도를 체크하거나, 요리법을 제공하여 사용자가 더 쉽게 요리를 할 수 있게 도와줍니다. 스웨덴의 일렉트로룩스(Electrolux)는 오븐을 최대한 활용할 수 있는 ‘AI TasteAssist‘을 적용한 오븐을 소개했는데, 이는 사용자가 보낸 요리법을 분석하여 온도, 타이밍 등을 이해하고 최적의 오븐 조리 설정을 스스로 정한 후 작동합니다.

무선으로 연결되는 가전제품
가전은 이제 IoT, 로봇공학, 디지털 보조장치 등 다양한 기술로 인하여 서로 연결되고 있습니다. 이런 환경에 맞춰 가전제품은 점차 케이블이 없는 무선으로 개발되어 간편해지고, 눈에 보이지 않아도 위치를 찾거나 제품 사용이 가능합니다.
중국 가전업체 메이디(Midea)는 무선 충전 국제 표준화 단체(Wireless Power Consortium)의 Ki 무선전력 전송 표준을 적용한 주방가전 시리즈를 공개하였는데 믹서기, 전기포트는 조리대에 설치된 전력공급기를 통해 무선으로 전력을 공급받고 냄비와 프라이팬은 인덕션과도 호환됩니다. 이 제품 시리즈는 전기 케이블이 없어진 주방에서 사용자들의 활동을 더 자유롭게 만들어 줄 것이라는 기대를 받았습니다.

스마트기기 보조 액세서리를 개발하는 미국의 트웰브 사우스(Twelve South)는 무선으로 연결된 스마트폰 충전기를 제안했습니다. 출장이나 여행 시 충전기를 두고 오는 사람이 많다는 현실에서 착안하여 충전기와 앱을 연동함으로써 충전기 위치를 추적할 수 있도록 했고, 멀리 떨어지게 되면 사용자에게 알림이 갑니다. 이 밖에도 자주 이동하는 사람들을 위한 간편하게 소장할 수 있는 무선 충전기를 여러 개 소개했습니다.

• 엑스페리(Xperi)의 자회사 DTS의 AI 오디오 처리 기술로 대화 음성을 분리하고 명료하게 들리게 해주는 ‘DTS 클리어 다이얼로그’
• 한스프리(Hannspree)의 전자책, 컴퓨터 모니터, 디지털 사이니지를 보다 편안한 시청 환경으로 전환하는 ‘에코비전 페이퍼 디스플레이(EcoVision Paper Display)'
• 스위치봇(SwitchBot)의 공기청정기와 조명, 무선충전기, 테이블의 역할을 결합한 ‘스위치봇 에어 퓨리파이어 테이블(SwitchBot Air Purifier Table)'
• 샤크닌자(SharkNinja)의 러그나 카펫 같은 패브릭 소재가 젖지 않도록 몸체를 공중에 띄우는 로봇청소기

「혁신, 창의성, 환경적 책임의 교차점」

올해로 30주년을 맞은 메종앤오브제(Maison&Objet)는 매 시즌 전문가와 함께 사회를 변화시키는 신호를 분석하고 통찰력을 반영한 트렌드 키워드를 발표해왔습니다. 9월의 트렌드 키워드는 ‘테라 코스모스(Terra Cosmos)’로 낙관적인 미래를 향한 탐험을 지속하되, 책임 의식을 갖고 선한 창조와 실천을 역설했습니다. 메종앤오브제와 오랜 시간 호흡을 맞춰 온 트렌드 전문가 엘리자베스 르리슈(Elizabeth eriche)는 이번 테마에 대해 “별, 달, 태양의 빛을 오롯이 받으며 느끼는 황홀한 감정을 연상해 보세요”라며, 투명과 불투명, 중력과 무중력, 작은 것과 엄청 큰 것, 하늘과 땅처럼 대조적 이미지를 활용해 볼 것을 제안했습니다. 사실 은하계, 우주, 대자연에서 영감을 받고 이질적인 요소 간의 관계에서 균형을 찾아가는 상호성에 관한 디자은 꾸준히 존재해 왔으며, 과거 메종앤오브제에서는 소우주(Microcosmes) 같은 키워드를 제시하며 빛을 찾기 위해 어둠으로 뛰어들거나 보이지 않는 세상과 연결하는 초현실주의적 모티프로 미지의 세계에 대한 호기심을 투영하곤 했습니다. 첨단 기술의 발전 덕에 인간의 상상력을 해방하는 AI가 일상화된 요즘, 환상의 일부가 현실이 되고, 전에 없던 미학이 일상에 침투하며, 사람들은 한층 몰입적이고 감각적인 경험을 할 준비가 되어 있습니다.

[메종앤오브제가 최근 1,090명의 데코, 디자인, 라이프스타일 업계 전문가를 대상으로 한 설문 조사에 따르면, 응답자의 68%가 AI의 개념을 명확히 이해하고 있으며, 34%는 ChatGPT를 포함한 AI를 이미 비즈니스에 통합했고, 84%는 AI가 미래에 필수적인 작업 도구라고 답변했습니다.]

① 감각적인 미래주의 | Sensory

경제 위기, 전쟁, 전염병 등 세상이 불안정할 때마다 사람들은 밝은 미래를 향한 낙관론을 펼쳤습니다. 지난 20년간 메종앤오브제는 침체된 분위기를 치유하자는 의미의 해독제(Antidotes)부터 에너제틱하고 극대화된 감각을 쫓는 강렬함(Intensity) 같은 키워드를 내놓았으며, 세계 금융 위기가 닥쳤던 2008년 전후로 메탈릭 소재와 컬러로 대표되는 퓨처리즘이 한동안 유행하기도 했습니다. 몇해 전 팬데믹 직후 ‘색이 형태를 지배한다’라고 할 만큼 화려하고 유쾌해진 스타일이 대세지만, 과장된 요소로 내제된 욕망을 표출하거나, 의도한 거친 질감, 도발적인 모양, 무한 반복되는 패턴처럼 혼돈의 자극을 유도하는 것이 아닌, 기술 기반의 기발한 스토리텔링과 개인의 비전이 뒷받침된 가운데, 소재의 촉각화, 예상치 못한 색의 만남, 디지털 컬러와 소재, 예술•건축•디자인 간의 교차점을 찾는 경향이 더욱 두드러집니다. 가상과 현실, 우주와 지상의 경계 어딘가에 있는 듯한 묘한 경험은 새로운 감각을 다시 연결합니다. 현장에서 만난 비엔나의 신진 디자인 스튜디오 스하인(Sheyn)은 재활용 가능한 옥수수 기반의 복합 재료에 3D 프린팅 기술로 형태와 색상이 모두 입체적인 화병을 완성했습니다. 깨질 염려가 없는 호주의 실리콘 식기 브랜드 포터 그린(Porter Green)은 달콤한 색을 입은 플라스틱 대체 재료로 공간은 물론 사용자의 기분도 밝게 해줍니다. 벨기에의 수공예 유리 브랜드 헨리 딘(Henry Dean)은 커스터마이징이 가능한 컬렉터블즈(Collectibles) 화병 컬렉션으로 개인화 욕구를 충족시킵니다. 1960년대 우주 개발 시대의 무브먼트가 남긴 유산은 유기적인 형태, 팝 컬러가 반영된 사물로 재해석되는데, 이탈리아의 조명 브랜드 페로루체(Ferroluce)는 남미의 활기찬 이미지에서 영감을 받은 알록달록한 유광 세라믹 조명을 발표했습니다. 독일 코지올(Koziol)의 슈퍼글라스(Superglas)는 100% 재활용 가능하고 기존 유리보다 4배 뛰어난 단열성을 갖춘 하이테크 플라스틱의 글라스웨어로 물질의 촉각성을 특히 강조했습니다. 

#화려한 색상 #컬러풀 #곡선 #유광 #촉각성 소재

② 이상화된 레트로 | Idealized Retro

지속되는 레트로 붐은 새로운 레트로를 뜻하는 뉴트로, 빈티지 레트로, 미래 지향적인 레트로 퓨처리즘 등으로 세분화되어 진화 중입니다. 번창했던 1960~70년대에서 착안한 양식은 좀 더 엄선되고 절제된 모습으로 과거의 미학을 하이라이트 합니다. 지나간 시간에 대한 향수를 반영해 즉각적으로 심신의 아늑함을 느낄 수 있도록 캐주얼한 스타일링이 선호되며, 오버사이즈로 루즈해진 패션만큼이나 공간도 편안함을 추구합니다. 이전 시대의 디자인을 단순히 재현하는 개념이 아닌, 그 시절의 본질과 미학을 추출해 현대적인 렌즈로 바라본 개성적 표현이 중요합니다. 부드러운 벨벳과 부클레의 텍스처, 브라운에서 오렌지 톤의 차분하면서도 경쾌한 무드, 이상적이고 원형적인 세계를 상징하는 타원형과 기하학적 모양, 다소 무게감 있고 투박해 보이는 실루엣이 특징입니다. 여기, 레트로 디자인, 3D 프린팅 기술, 재활용 플라스틱이라는 소재까지 한 마디로 ‘요즘 디자인’을 대변하는 프랑스의 라이프스타일 브랜드 워렌앤래티티아(Warren&Laetitia)의 젊은 듀오는 “1970~80년대를 경험해 보지는 못했지만 모든 세대가 그렇듯 (조)부모의 집이나 빈티지 숍에서 찾을 수 있는 물건을 통해 살아보지 못한 시대를 이상화하는 것 같습니다”라며, “3D 프린팅은 물체에 미적 감각을 부여하고 생산을 제어하기 쉬운 방법입니다”라고 설명했습니다. 마찬가지로 영 브랜드 AMCA 오발(AMCA Oval)은 1970년대 우주 시대 미학을 지향하며 패션과 가구 디자인을 넘나드는 진보적인 프로젝트를 선보입니다. 알루미늄으로 만든 오로라©(Aurora©) 가구 시리즈의 반복적인 형태는 순환성과 공통체를 상징합니다. 형제 디자이너가 운영하는 로슈앤프레르(Roche&Frères) 스튜디오의 아레스(Arès) 암체어는 가죽과 브러시드 스테인리스 스틸로 강함과 부드러움 사이 균형미를 보여줍니다.

#브라운 #오렌지 #벨벳 #텍스타일 #기하학적 모양 #원형 #규칙성 #균형 

최근 친환경 소비 트렌드가 급 부상하면서, 친환경 제품 개발은 선택이 아닌 필수가 되었습니다. 비건 가죽은 동물성 가죽을 대체할 수 있는 소재이며 다양한 색상, 질감과 강한 내구성이 특징입니다.

패션, 가구 및 자동차 등 다양한 분야에서 활용되고 있는 비건 가죽을 소개합니다.